1/125s prompts

3 months ago

High-fashion editorial portrait of a Black female model wearing avant-garde, deconstructed clothing. The design features raw hems, layered fabrics, asymmetrical cuts, and repurposed materials like denim, cotton, and sheer plastic. The model’s face is visible and expressive — her gaze calm, introspective, and powerful. Makeup is minimal and matte; hair slicked back or styled naturally with an artistic edge. The atmosphere is conceptual and minimal, with a neutral background (concrete wall or plain studio). Soft directional lighting, medium format look, shallow depth of field (f/2.8), shot at ISO 100, 1/125s. The composition is off-center, with room for editorial layout. The overall aesthetic is experimental, intellectual, and stripped-down — fashion as abstract art

3 months ago

High-fashion color editorial of a Black female model for a Balenciaga magazine cover. Shot with a Hasselblad H6D-100c, 80mm f/2.8 lens. The composition is stark, minimal, and confrontational — true to Balenciaga's signature style. Neutral or industrial background (gray concrete wall, overcast outdoor setting, or empty runway). The model wears oversized, sculptural Balenciaga-inspired clothing in dark tones — black, charcoal, deep navy — with sharp tailoring or exaggerated proportions. Makeup is minimal, matte finish; hair slicked or styled naturally with an avant-garde edge. Lighting is soft and diffused, moody but natural — emulating an editorial campaign look. Composition centered or low-angle, with intentional dead space for text layout. ISO 100, f/4, 1/125s. Bold, surreal, fashion-forward aesthetic

6 months ago

Brilho Refrescante: A Essência da Heineken em Fotorealismo Publicitário Estilo Artístico: Fotorealismo Publicitário com Toque Cinematográfico Justificativa: O fotorealismo é essencial para capturar a autenticidade visual da cerveja Heineken, destacando suas texturas, transparências e a refrescância da bebida, elementos fundamentais para uma peça publicitária eficaz. A influência cinematográfica agrega dramaticidade e apelo emocional, atraindo o público e comunicando a marca com sofisticação e modernidade. Prompt: Imagem ultra-realista e publicitária de uma garrafa de cerveja Heineken perfeitamente gelada, gotas de condensação visíveis, posicionada em um ambiente sofisticado de bar moderno com iluminação ambiente suave e contrastante. A garrafa está levemente inclinada, destacando o rótulo verde icônico e a estrela vermelha brilhante. Ao fundo, desfocado, um copo de cerveja translúcido com espuma cremosa, refletindo a luz quente do pôr do sol, criando uma atmosfera acolhedora e convidativa. A composição enfatiza a sensação de frescor e qualidade premium, com foco nítido nos detalhes do vidro, líquido e texturas da superfície, transmitindo uma experiência sensorial que convida o espectador a saborear a Heineken. Parâmetros Fotográficos: Câmera: Leica M11 — escolha pela nitidez impecável e reprodução fiel de cores, ideal para capturar detalhes cristalinos da garrafa e líquido. Lente: Lente Prime 50mm f/1.4 — para foco seletivo com belo bokeh que isola a garrafa do fundo, valorizando o produto. ISO: 100 — para máxima clareza e mínimo ruído, preservando detalhes sutis da condensação e textura do vidro. Abertura: f/2.8 — profundidade de campo controlada para foco nítido na garrafa e leve desfoque no fundo, criando destaque visual. Tempo de Exposição: 1/125s — para congelar detalhes e evitar qualquer borrão, mantendo a nitidez da imagem. Composição: Aplicação da regra dos terços, posicionando a garrafa no terço esquerdo da imagem, com linhas guias naturais do ambiente (borda do balcão, luzes) conduzindo o olhar do espectador para o rótulo. Uso do espaço negativo à direita para criar equilíbrio e destacar a garrafa como protagonista. Simetria sutil na disposição dos elementos, com o copo desfocado complementando o cenário, transmitindo estabilidade e foco no produto. Iluminação: Iluminação de estúdio simulando luz natural quente do pôr do sol, com softbox principal à 45° para realçar as gotas de condensação e reflexos no vidro, criando brilho e textura. Luz de preenchimento suave para reduzir sombras excessivas e manter detalhes. Contraluz sutil para evidenciar a transparência da cerveja no copo ao fundo, adicionando profundidade e atmosfera acolhedora. Paleta de Cores: Paleta centrada no verde vibrante do rótulo Heineken, complementada por tons quentes dourados e âmbar da cerveja e luz ambiente. Contraste harmonioso entre o verde frio e o dourado quente para evocar frescor e qualidade. Cores terciárias neutras do fundo (cinzas, marrons suaves) para não competir com o foco principal, reforçando a elegância e o apelo visual. Micro-Detalhes: Texturas realistas das gotas de condensação e do vidro, com brilho natural. Reflexos sutis na superfície da garrafa e no líquido, simulando luz ambiente realista. Sombras suaves que definem volume e profundidade, evitando aplanamento da imagem. Partículas finas de gelo ou vapor para reforçar a sensação de frescor. Pós-processamento com leve vinheta para centralizar a atenção e realce de nitidez para detalhes do rótulo e espuma. Modificadores de Estilo: Inspiração nos fotógrafos de publicidade de bebidas como Tim Tadder e Joakim Karlsson, combinando hiper-realismo com estética cinematográfica. Toques de iluminação à Paolo Roversi para atmosfera sofisticada e envolvente. URL de Inspiração: https://www.behance.net/gallery/123456789/Heineken-Advertising-Photography (exemplo fictício para referência de estilo e composição)

6 months ago

Brilho Refrescante: A Essência da Heineken em Fotorealismo Publicitário Estilo Artístico: Fotorealismo Publicitário com Toque Cinematográfico Justificativa: O fotorealismo é essencial para capturar a autenticidade visual da cerveja Heineken, destacando suas texturas, transparências e a refrescância da bebida, elementos fundamentais para uma peça publicitária eficaz. A influência cinematográfica agrega dramaticidade e apelo emocional, atraindo o público e comunicando a marca com sofisticação e modernidade. Prompt: Imagem ultra-realista e publicitária de uma garrafa de cerveja Heineken perfeitamente gelada, gotas de condensação visíveis, posicionada em um ambiente sofisticado de bar moderno com iluminação ambiente suave e contrastante. A garrafa está levemente inclinada, destacando o rótulo verde icônico e a estrela vermelha brilhante. Ao fundo, desfocado, um copo de cerveja translúcido com espuma cremosa, refletindo a luz quente do pôr do sol, criando uma atmosfera acolhedora e convidativa. A composição enfatiza a sensação de frescor e qualidade premium, com foco nítido nos detalhes do vidro, líquido e texturas da superfície, transmitindo uma experiência sensorial que convida o espectador a saborear a Heineken. Parâmetros Fotográficos: Câmera: Leica M11 — escolha pela nitidez impecável e reprodução fiel de cores, ideal para capturar detalhes cristalinos da garrafa e líquido. Lente: Lente Prime 50mm f/1.4 — para foco seletivo com belo bokeh que isola a garrafa do fundo, valorizando o produto. ISO: 100 — para máxima clareza e mínimo ruído, preservando detalhes sutis da condensação e textura do vidro. Abertura: f/2.8 — profundidade de campo controlada para foco nítido na garrafa e leve desfoque no fundo, criando destaque visual. Tempo de Exposição: 1/125s — para congelar detalhes e evitar qualquer borrão, mantendo a nitidez da imagem. Composição: Aplicação da regra dos terços, posicionando a garrafa no terço esquerdo da imagem, com linhas guias naturais do ambiente (borda do balcão, luzes) conduzindo o olhar do espectador para o rótulo. Uso do espaço negativo à direita para criar equilíbrio e destacar a garrafa como protagonista. Simetria sutil na disposição dos elementos, com o copo desfocado complementando o cenário, transmitindo estabilidade e foco no produto. Iluminação: Iluminação de estúdio simulando luz natural quente do pôr do sol, com softbox principal à 45° para realçar as gotas de condensação e reflexos no vidro, criando brilho e textura. Luz de preenchimento suave para reduzir sombras excessivas e manter detalhes. Contraluz sutil para evidenciar a transparência da cerveja no copo ao fundo, adicionando profundidade e atmosfera acolhedora. Paleta de Cores: Paleta centrada no verde vibrante do rótulo Heineken, complementada por tons quentes dourados e âmbar da cerveja e luz ambiente. Contraste harmonioso entre o verde frio e o dourado quente para evocar frescor e qualidade. Cores terciárias neutras do fundo (cinzas, marrons suaves) para não competir com o foco principal, reforçando a elegância e o apelo visual. Micro-Detalhes: Texturas realistas das gotas de condensação e do vidro, com brilho natural. Reflexos sutis na superfície da garrafa e no líquido, simulando luz ambiente realista. Sombras suaves que definem volume e profundidade, evitando aplanamento da imagem. Partículas finas de gelo ou vapor para reforçar a sensação de frescor. Pós-processamento com leve vinheta para centralizar a atenção e realce de nitidez para detalhes do rótulo e espuma. Modificadores de Estilo: Inspiração nos fotógrafos de publicidade de bebidas como Tim Tadder e Joakim Karlsson, combinando hiper-realismo com estética cinematográfica. Toques de iluminação à Paolo Roversi para atmosfera sofisticada e envolvente. URL de Inspiração: https://www.behance.net/gallery/123456789/Heineken-Advertising-Photography (exemplo fictício para referência de estilo e composição)

5 months ago

A captivating image of Spartan women in body-hugging undergarments adorned with intricate gold embroidery, showcasing their physical fitness and battle readiness. The garments are designed to enhance athletic performance, featuring a more functional design than ancient Greco-Roman attire but skimpier than modern lingerie. The metal breast plates are fastened over bare chests, adding a touch of militaristic precision to the image. Shields and spears are partially visible beneath the sleek fabrics, hinting at the women's readiness for combat. The models strike dynamic poses, showcasing the movement of their undergarments as they prepare for battle. The directional lighting highlights the gold threads and creates subtle glows on the skin where metal touches skin, adding a sense of warmth and intimacy to the image. The muted color palette inspired by ancient Sparta's landscape features browns, beiges, and reds that contrast sharply with the bright golds and whites of the lingerie and embroidery. The overall mood is one of confidence and readiness for war, capturing the strength and independence of these legendary women. The image exudes a sense of power and resilience, as if the women are ready to take on any challenge that comes their way. Technical specifications: Camera: Canon EOS 5D Mark IV Lens: 24-70mm f/2.8L II USM Aperture: f/4 Shutter speed: 1/125s ISO: 100 HDR technique employed to capture detailed highlights and shadows Directional lighting setup with multiple flashes and softboxes Image description: Spartan women in body-hugging undergarments adorned with intricate gold embroidery strike dynamic poses, showcasing their physical fitness and battle readiness. Metal breast plates are fastened over bare chests, while shields and spears are partially visible beneath the sleek fabrics. Style: Ancient Spartan-inspired photography Focus on athletic performance and battle readiness Directional lighting highlights gold threads and creates subtle glows on skin Mood and atmosphere: Confidence and readiness for war Strength and independence of Spartan women Power and resilience in every pose Composition: Models strike dynamic poses, showcasing movement of undergarments Metal breast plates add militaristic precision to the image Shields and spears hint at women's readiness for combat Color palette: Primary colors: Browns (#964B00) and beiges (#F5F5DC) Accent colors: Bright golds (#FFD700) and whites (#FFFFFF) contrast with muted landscape hues Subtle shadows and highlights enhance overall sense of realism and depth Lighting: Directional lighting setup with multiple flashes and softboxes Highlighted gold threads create subtle glows on skin where metal touches skin

3 months ago

Black and white cover photo of a high-fashion Black female model, styled for a Vogue magazine editorial. Photographed with a Hasselblad H6D-100c and 100mm f/2.2 lens. Studio lighting with dramatic contrast — Rembrandt light on the face, smooth softbox fill, deep shadows. The model stands with regal posture, exuding elegance and strength. Outfit: structured haute couture dress with luxurious fabric — silk, velvet, or satin. Hair is sculpted or natural, styled with editorial finesse. Bold, clean makeup with emphasis on lips or cheekbones. Minimalistic grey-to-black studio background. Shot composed for a magazine cover — space left for masthead, perfect symmetry or rule-of-thirds layout. ISO 100, f/5.6, 1/125s. Editorial, empowering, timeless

5 months ago

A breathtakingly detailed image of a cyborg warrior in a heavily protected volumetric mechanical exoskeleton, showcasing her athletic build and precision engineering. The European blondie female protagonist is posed in a dynamic curved position, with her rifle held at the ready, exuding confidence and power. The braid that cascades down her back adds a touch of whimsy to the image, while the piercing in her navel adds a hint of edginess. Her facial expression is set in a fierce determination, with every muscle tensed and every line defined. The volumetric mechanical exoskeleton is a masterpiece of engineering, with intricate details and precision-crafted surfaces that seem to leap off the canvas. The metallic finish glistens with a subtle sheen, catching the light in a way that highlights the texture and complexity of the armor. Every aspect of this image has been meticulously crafted to create a sense of realism and immersion. From the rough-hewn surfaces of the exoskeleton's frame to the precision-crafted mechanisms that power its systems, every detail is carefully rendered to showcase the intricate complexity of this cybernetic wonder. The large canvas painting technique used to capture this image adds depth and dimensionality to the scene, with bold brushstrokes and vivid colors that bring the cyborg warrior to life. The 32K resolution ensures that every detail is crisp and clear, from the subtle shading on her skin to the intricate details of her armor. Technical specifications: Camera: Canon EOS R5 Lens: 24-70mm f/2.8L II USM Aperture: f/4 Shutter speed: 1/125s ISO: 100 HDR technique employed to capture detailed highlights and shadows Professional lighting setup with multiple flashes and softboxes Image editing software: Adobe Photoshop CC Image description: A photorealistic full body shot of a cyborg warrior in a heavily protected volumetric mechanical exoskeleton, showcasing her athletic build and precision engineering. Every detail is meticulously crafted to create a sense of realism and immersion. Style: Cinematic ultra-realism Focus on capturing the intricate complexity of the cybernetic wonder Whimsical dark cyberpunk aesthetic adds a touch of fantasy to the image Mood and atmosphere: Confidence and power emanate from the cyborg warrior's pose, with every muscle tensed and every line defined. The whimsical dark cyberpunk aesthetic adds a sense of fantasy and imagination to the image. The large canvas painting technique used to capture this image adds depth and dimensionality to the scene. Composition: The 24-70mm lens allows for a versatile crop of the cyborg warrior, showcasing her athletic build and precision engineering. A shallow depth of field blurs the background, drawing attention to the protagonist's focused expression. Every element in the image is meticulously composed, from the rough-hewn surfaces of the exoskeleton's frame to the precision-crafted mechanisms that power its systems. Color palette: Primary colors: Deep blacks (#000000) and rich metallic grays (#333333) Accent colors: Vibrant whites (#FFFFFF) and bright oranges (#FFA07A) Subtle shadows and highlights enhance overall sense of realism and depth Lighting: Professional lighting setup with multiple flashes and softboxes Harsh sunlight creates dramatic contrast between the cyborg warrior's skin tones and the metallic finish of her armor. Softbox lights add subtle warmth and depth to the scene, enhancing the overall sense of intimacy and closeness. Post-processing techniques: HDR technique employed to capture detailed highlights and shadows Color grading applied to enhance overall mood and atmosphere of the image Noise reduction and sharpening applied to ensure clarity and detail. Stylizing applied to enhance the whimsical dark cyberpunk aesthetic.

17 days ago

productive photograph, minimalist editorial product design, playful two stools, inspired round seats macaron conceptual, triangular two object arrangement with slight top-down perspective and gentle overlap, Hasselblad H6D-100c medium format, f/8, ISO 100, 1/125s, on tripod, circular polarizer, color-accurate workflow, seats in coral, ivory, seamless studio cyclorama, cool light-gray sweep, large softbox key light camera-right, white V-flat fill camera-left, overhead diffusion for specular control, soft contact shadows, smooth satin lacquer surfaces, clean contrast, precise pastel color separation --ar 9:16 --raw

3 months ago

Soft Focus Portrait Capture a soft focus portrait of the woman in a pastel-colored dress, using a shallow depth of field to blur the background and emphasize her features. Use the Canon EOS R5 with the 16-35mm lens at 35mm, f/2.8, 1/125s, ISO 100. Shoot in color mode with a 3:2 aspect ratio to create a dreamy and romantic atmosphere. --ar 9:16 --style raw --profile 6qq9yj3 --stylize 600 --v 6.1

8 months ago

Hyperreal portrait of a mystic woman with crystal shards growing directly from her skin, her hair adorned with raw gemstones, her eyes reflecting future visions. Her skin is smooth and luminous, with light bending and fracturing across the crystals like a living prism. Camera Settings: Camera: Sony A7 III Lens: Sony 50mm f/1.8 Aperture: f/1.8 for shallow depth of field ISO: 100 Shutter Speed: 1/125s Lighting: Studio lighting with focus on the crystals to enhance their sparkle

5 months ago

un parque acuático abandonado en ruinas, cubierto de vegetación y óxido. Toboganes gigantes rotos, piscinas vacías con hojas secas, estructuras metálicas corroídas, grafitis en las paredes y señales viejas caídas. Atmósfera lúgubre y silenciosa, como si el tiempo se hubiera detenido. Luz suave de amanecer filtrándose entre las nubes. Variables de cámara: Lente gran angular (24mm), profundidad de campo reducida (f/2.8), ISO 200, velocidad de obturación 1/125s, punto de vista bajo y ángulos inclinados para dar sensación de abandono y dramatismo. Color grading estilo cine, con tonos fríos y azulados, alto contraste, textura granulada."

9 months ago

Background: A serene and ethereal landscape with a soft, gradient sky transitioning from pale blue at the top to warm golden hues towards the bottom. The background should be subtle and unobtrusive, allowing the angels to take center stage. Object(s): A group of 5-7 angels gathered around a magnificent, glowing tree in the foreground. The tree's branches should be adorned with delicate, crystal-like leaves that shimmer and glow softly in the light. Camera Distance: To capture the majesty and grandeur of the scene, use a camera distance of approximately 10-15 feet (3-4.5 meters) from the subject. This will allow for a shallow depth of field, blurring the background and emphasizing the angels' forms. Camera Lens: A wide-angle lens with a focal length between 24mm to 35mm would be ideal for capturing the scene's sprawling landscape. A lens with a medium-to-high aperture (f/2.8 or lower) will help to create a soft, creamy bokeh and emphasize the angels' features. Camera Angle: Shoot from directly above the subject, looking down at the angels as they gather around the tree. This will create a sense of verticality and emphasize the statuesque presence of the angels. Consider using a slight downward tilt (about 10-20 degrees) to add a sense of movement and energy to the image. Additional Details: Use a high-quality mirrorless or DSLR camera with a good ISO range (100-6400) and a fast shutter speed (1/125s or faster). Consider using a neutral color palette, with soft whites, creams, and pale blues dominating the scene. This will help to create a sense of serenity and tranquility. Pay attention to the lighting: warm, golden tones should dominate the scene, with subtle shadows and highlights that enhance the angels' features. Mood and Style: The overall mood of the image should be one of peace, wonder, and awe. The style should be ethereal, dreamy, and slightly surreal, capturing the essence of a mystical encounter between humans and angels. Post-processing: Soften and warm the colors using a subtle color grading filter. Use a gentle, feathery brush to remove any harsh lines or edges from the image. Apply a subtle depth of field blur to create a sense of intimacy and focus on the angels' forms.

6 months ago

Brilho Refrescante: A Essência da Heineken em Fotorealismo Publicitário Estilo Artístico: Fotorealismo Publicitário com Toque Cinematográfico Justificativa: O fotorealismo é essencial para capturar a autenticidade visual da cerveja Heineken, destacando suas texturas, transparências e a refrescância da bebida, elementos fundamentais para uma peça publicitária eficaz. A influência cinematográfica agrega dramaticidade e apelo emocional, atraindo o público e comunicando a marca com sofisticação e modernidade. Prompt: Imagem ultra-realista e publicitária de uma garrafa de cerveja Heineken perfeitamente gelada, gotas de condensação visíveis, posicionada em um ambiente sofisticado de bar moderno com iluminação ambiente suave e contrastante. A garrafa está levemente inclinada, destacando o rótulo verde icônico e a estrela vermelha brilhante. Ao fundo, desfocado, um copo de cerveja translúcido com espuma cremosa, refletindo a luz quente do pôr do sol, criando uma atmosfera acolhedora e convidativa. A composição enfatiza a sensação de frescor e qualidade premium, com foco nítido nos detalhes do vidro, líquido e texturas da superfície, transmitindo uma experiência sensorial que convida o espectador a saborear a Heineken. Parâmetros Fotográficos: Câmera: Leica M11 — escolha pela nitidez impecável e reprodução fiel de cores, ideal para capturar detalhes cristalinos da garrafa e líquido. Lente: Lente Prime 50mm f/1.4 — para foco seletivo com belo bokeh que isola a garrafa do fundo, valorizando o produto. ISO: 100 — para máxima clareza e mínimo ruído, preservando detalhes sutis da condensação e textura do vidro. Abertura: f/2.8 — profundidade de campo controlada para foco nítido na garrafa e leve desfoque no fundo, criando destaque visual. Tempo de Exposição: 1/125s — para congelar detalhes e evitar qualquer borrão, mantendo a nitidez da imagem. Composição: Aplicação da regra dos terços, posicionando a garrafa no terço esquerdo da imagem, com linhas guias naturais do ambiente (borda do balcão, luzes) conduzindo o olhar do espectador para o rótulo. Uso do espaço negativo à direita para criar equilíbrio e destacar a garrafa como protagonista. Simetria sutil na disposição dos elementos, com o copo desfocado complementando o cenário, transmitindo estabilidade e foco no produto. Iluminação: Iluminação de estúdio simulando luz natural quente do pôr do sol, com softbox principal à 45° para realçar as gotas de condensação e reflexos no vidro, criando brilho e textura. Luz de preenchimento suave para reduzir sombras excessivas e manter detalhes. Contraluz sutil para evidenciar a transparência da cerveja no copo ao fundo, adicionando profundidade e atmosfera acolhedora. Paleta de Cores: Paleta centrada no verde vibrante do rótulo Heineken, complementada por tons quentes dourados e âmbar da cerveja e luz ambiente. Contraste harmonioso entre o verde frio e o dourado quente para evocar frescor e qualidade. Cores terciárias neutras do fundo (cinzas, marrons suaves) para não competir com o foco principal, reforçando a elegância e o apelo visual. Micro-Detalhes: Texturas realistas das gotas de condensação e do vidro, com brilho natural. Reflexos sutis na superfície da garrafa e no líquido, simulando luz ambiente realista. Sombras suaves que definem volume e profundidade, evitando aplanamento da imagem. Partículas finas de gelo ou vapor para reforçar a sensação de frescor. Pós-processamento com leve vinheta para centralizar a atenção e realce de nitidez para detalhes do rótulo e espuma. Modificadores de Estilo: Inspiração nos fotógrafos de publicidade de bebidas como Tim Tadder e Joakim Karlsson, combinando hiper-realismo com estética cinematográfica. Toques de iluminação à Paolo Roversi para atmosfera sofisticada e envolvente. URL de Inspiração: https://www.behance.net/gallery/123456789/Heineken-Advertising-Photography (exemplo fictício para referência de estilo e composição)

3 months ago

Soft Focus Portrait Capture a soft focus portrait of the woman in a pastel-colored dress, using a shallow depth of field to blur the background and emphasize her features. Use the Canon EOS R5 with the 16-35mm lens at 35mm, f/2.8, 1/125s, ISO 100. Shoot in color mode with a 3:2 aspect ratio to create a dreamy and romantic atmosphere. --ar 9:16 --style raw --profile 6qq9yj3 --stylize 600 --v 6.1